THE RIVER

"The River" es la segunda producción televisiva de Spielberg para 2012 aunque aquí sólo pone la pasta para que se lucre su protegido Oren Peli, artífice de la franquicia "Paranormal Activity", con una serie que intentará rellenar el hueco que dejó "Lost" entre los fans de las series de aventuras con elementos de intriga. A juzgar por su doble piloto dirigido por el español Jaume Collet-Serra parece que la cosa incluso añadirá elementos sobrenaturales para contarnos la historia de un queridísimo presentador de televisión que desapareció en la jungla sin dejar rastro. Su mujer e hijo se adentrarán (este último a regañadientes) en una travesía por el Amazonas (el "río" del título) tras localizar una señal que podría indicar que sigue vivo, tras seis meses sin pistas sobre su paradero. Así, reúnen una tripulación y se adentran en este viaje producido por una cadena de televisión que mientras dure la fiesta, pone la pasta... a cambio de registrar con sus cámaras el día a día y emitirlo en formato docudrama. Cómo no, el equipo acabará reduciéndose en número episodio a episodio. En estos casi noventa minutos sólo cae uno pero la serie (cuya primera temporada se alargará, al menos, ocho episodios) seguro que guarda sorpresas desagradables a medida que avance.

DEXTER (SERIE TV)

Dexter Morgan comienza su mañana quitando ya una vida: una ágil y sentenciera palmada esparce por su brazo la sangre del mosquito que merodeaba por éste. La cara de Dexter esboza una siniestra sonrisa al tiempo que las notas de Rolfe Kent se apoderan de una pantalla que muestra con un color rojo sangre el título de la serie. Más sangre que cae al lavabo fruto de un afeitado apurado de nuestro protagonista, que intenta pararla colocando un algodón por el que el líquido rojo penetra. El aceite salta conforme Dexter se prepara un filete y lo mastica con brutalidad, y un huevo se rompe y cae a la sartén, una carnicería que disemina todos los alimentos para la supervivencia de Dexter. Un cafe recién hecho con granos molidos, y el fino y preciso corte de una naranja que libera invisibles ráfagas de su jugo completan esta primera comida del día. Sus dedos agarran con fuerza un hilo dental que se diría que por momentos corta la circulación a la mano, lo que se incrementa con los cordones de los zapatos, cuerdas mortíferas que se entrelazan entre los dedos. Una camisa blanca dibuja la figura de su rostro, que todavía no hemos visto, para revelarlo a continuación, una mirada a la cámara tan impasible como segura. Una llave bloquea una cerradura y Dexter sale de su refugio convertido ya en su álter-ego, un brillante, trabajador y modélico forense del Departamento de Homicidios de Miami. Esta es la fascinante intro de la serie "Dexter", una crónica sobre un hombre atrapado por su misterioso pasado y perseguido por su insano presente. Dexter siente una necesidad patológica de matar, que como la serie muestra a través de grisáceos flashbacks su padre adoptivo se encargó de encauzar para un buen uso de ella, si es que matar puede estar justificado. Así, Dexter vive de día atrapado en el cuerpo de un forense respetado y admirado, para liberarse durante la noche de su coraza y calmar sus ansias de sangre mediante justificados asesinatos a gente meritoria de ellos. Michael C. Hall ha estado nominado al Globo de Oro por su sobresaliente interpretación de un hombre reprimido, que combina con toques de ironía y humor que encajan perfectamente con su personalidad.

Él es el centro de una serie que cuenta también con la presencia de Jennifer Carpenter (futura Manuela Velasco en "Quarantine", remake de "[·REC]"), Julie Benz (vista en "Rambo IV"), Erik King y James Remar, y que lleva ya dos temporadas (a cada cual mejor) en USA a la espera del comienzo en otoño de este año de la tercera. Miami es el lugar donde se desarrolla la serie, que aprovecha los vistosos y alegres colores de la ciudad para obsequiarnos con una fotografía impecable y elegantísima, en especial los planos donde vemos una abundante presencia de sangre. La serie está basada (parcialmente) en las novelas de Jeff Lindsay, y es considerada como una de las mejores propuestas del panorama actual, alzándose con numerosos y muy merecidos premios.

SHERLOCK HOLMES

Una de las principales características de algo que se considere "clásico" es que es aplicable a cualquier época. El personaje que creó Sir Arthur Conan Doyle en 1887 está tan fresco como el primer día. Buena prueba de ello son las innumerables películas y series que se han hecho inspirados en este mito y que, sin lugar a dudas, se seguirán haciendo. Como un brillante ejemplo de la actualidad del método deductivo, la BBC nos ofrece este Sherlock revisitado y adaptado pero que conserva de manera brillante (y bastante sorprendente) el espíritu y la esencia del Sherlock Holmes clásico. A las ya de por sí apasionantes y enrevesadas tramas que esta serie propone (no dejan de ser en cierto sentido clásicas) se introducen innovaciones formales que no hacen otra cosa que dotar de mayor interés y originalidad a la obra. En primer lugar, la organización en capítulos es todo menos "estándar". La decisión de reducir la temporada a 3 capítulos de algo menos de 90 minutos me parece un verdadero acierto. Da más tiempo a desarrollar la historia, el espectador puede sumergirse mejor en el capítulo sin llegar a cansarse. El tempo del misterio a resolver se ajusta más así a la psicología original de la obra de Conan Doyle. A veces es mejor contar 3 historias pero hacerlo de la mejor forma posible que intentar mostrar 12 ó 13 y dejarlas a medio camino. En segundo lugar es indudable que (por lo menos la primera temporada) la factura técnica está especialmente cuidada con detalles como mostrar los mensajes de los móviles en pantalla. La escena de la rueda de prensa del primer capítulo es un ejemplo de creatividad y humor en este sentido. Todo está cuidado al detalle (como no podía ser menos), desde la banda sonora a la dirección artística pasando muy especialmente por una fotografía realmente impresionante capaz de crear diferentes atmósferas de manera sobresaliente. Y por último no puedo terminar esta crítica sin hacer mención de los actores. Tanto el personaje de Sherlock Holmes como el de John Watson están dotados de una profundidad rica en detalles psicológicos que enriquece la serie de forma notable. Se introducen detalles que no desvirtúan la esencia de la obra de Conan Doyle como por ejemplo la tendencia sexual de Sherlock Holmes o el pasado de médico-soldado de John Watson. Todo ello no hace sino acrecentar el interés, renovar un estereotipo para hacerlo aún más atractivo. Tanto Benedict Cumberbatch como Martin Freeman están magníficos, creíbles, sabiendo captar el humor de los personajes, rezuman autenticidad.

ALCATRAZ

Alcatraz nos sitúa en la hipotética situación de que en 1963, los presos que iban a ser trasladados de la prisión de Alcatraz desaparecen sin dejar rastro alguno. En la actualidad, estos presos están volviendo a reaparecer para cometer asesinatos, ya bien a modo personal, y también por encargo ¿Por qué desaparecieron estas más de trescientas personas? ¿Cuál es el propósito de que vuelvan a aparecer en la actualidad y de sus crímenes? Y sobre todo, ¿por qué no han envejecido nada en casi 50 años?

Alcatraz nos presenta a una joven detective llamada Rebecca que decide investigar a título personal el asesinato de un anciano que le llevará a ligar cabos con la vieja prisión de Alcatraz. Ayudada por Diego Soto, el reconocible Hurley de Lost, un experto en la prisión que ha escrito varios libros, acabarán topando con Emerson Hauser, el personaje de Sam Neill, conocedor de la verdad y al que acabarán ayudando.

Todo apunta a que tendremos un nuevo fugado en cada episodio que reaparecerá y que nuestros protagonistas tendrán que atrapar y volver a encerrar de nuevo mientras pasado y futuro se van cruzando a través de flashbacks que no son tan explícitos ni centran tanto la atención como lo hacían en Lost. Veremos también como algunos personajes protagonistas tienen intereses personales de primera mano en esta trama que seguro tendrán tiempo de desarrollar sus propias historias más adelante. Y la trama central se basa en descubrir que es lo que ha pasado con estas personas durante todo este tiempo, algo que supongo va a tardarse en descubrir un largo tiempo.

Toda serie debe sustentarse en unos personajes carismáticos que te atrapen, y Alcatraz consigue su propósito con una protagonista bonita de carácter impetuoso, atrevido y decidido, que se junta con Diego, actor que ya de por si cae bien y que además tiene un papel muy bien encontrado y otorga la tasa de frikismo obligada. Sam Neill por su parte hace de jefe con doble moral y autoridad que se hace respetar y que seguramente sabe mucho más de lo que cuenta. Y con esto ya tenemos un trío protagonista de lo más atractivo para engancharnos, aunque seguramente el sector femenino puede echar en falta a algún guaperas que les alegre la función.

La factura técnica de la serie es impecable como cabía esperar y la música recuerda por momentos a Lost, no se si de manera intencionada o simple casualidad. De momento los dos primeros capítulos enganchan, nos presentan a los personajes y la trama principal pero sin desvelar demasiado, plantando las semillas delo que se irá desarrollando lentamente capítulo a capítulo. Espero que se mantenga el nivel y no llegue a cansar tanto episodio autoconclusivo que no lleva a nada hasta su final de temporada, sino que la historia tenga su interés semana tras semana.